REFLEXIÓN INICIAL

El talón de Aquiles de la Fotografía Digital reside en la falta de procedimientos unificados, desde la toma hasta la obtención de la copia. Se pueden conseguir resultados asombrosos, pero es complicado debido a esta falta de estandarización.

Para ilustrar esta idea utilizaré la siguiente analogía: Imaginemos que nos ofrecen una película negativa buenísima, pero desconocemos su sensibilidad (que puede variar de un rollo a otro), qué revelador usar o qué tiempos emplear. Luego nos ofrecen para positivar esa maravillosa película, un sobre con diferentes papeles y un revelador cuyas características cambian según el bote. Para colmo, nos dan un fijador que a veces fija y otras no.

Pues bien, ése es el panorama actual de la fotografía digital. En fotografía química todas las variables del proceso están perfectamente definidas, lo que nos garantiza, dentro de un margen, unos resultados homogéneos.

El propósito de esta serie de artículos, más que sacar de la chistera trucos de Photoshop, es fijar esas variables y definir un conjunto de procedimientos que nos garanticen los mejores y más uniformes resultados, desde la captura hasta la copia. Para ello es imprescindible hablar de "calibración" y "gestión de color", y a ello vamos.

CALIBRACIÓN DEL MONITOR

Una vez obtenida mediante escáner o cámara digital una imagen de calidad, debemos poder visualizarla de la forma más fiel posible. Éste es un paso vital para que el resto del proceso funcione.

Pero antes de explicar los dos métodos de calibración, he de puntualizar que las pantallas TFT no se pueden calibrar, aunque existen excepciones como el Cinema Station 21" de Apple y alguna pantalla de gama alta de Sony, Barco o Eizo. En cuanto a los monitores convencionales, recomiendo 19" o 21" como mejor opción para el fotógrafo (el monitor LaCie 19" es una excelente elección en todos los sentidos). También es interesante la posibilidad de agregar un segundo monitor barato de 15" para mostrar todos los menús y barras de herramientas de Photoshop liberando así la pantalla buena para la imagen en sí.

El primer y mejor método es emplear un colorímetro como el Spyder de Colorvision o, mejor aún, el Eye One de Gretag. Estos dispositivos que se acoplan al monitor permiten obtener un perfil muy preciso que nos asegura la correcta visualización de la imagen. Se pueden encontrar a partir de 250 euros. También se puede solicitar el servicio de calibración a una empresa especializada.

El segundo método es utilizar el Adobe Gamma, aplicación que va incluida con Photoshop. En equipos Mac también se dispone de un software propio del sistema operativo que básicamente hace lo mismo que Adobe Gamma. Aunque son aplicaciones para calibrar "a ojo", es mucho mejor que nada.

En cualquier caso, debemos asegurarnos de que la frecuencia de refresco del monitor sea de 75Hz como mínimo para la resolución elegida (1024x768 para 17", 1280x1024 para 19" y 1600x1200 para 21") y se configure en las propiedades de la tarjeta gráfica. Además, es importante seleccionar en el propio menú de la pantalla 6500 ºK de temperatura de color ya que por defecto vienen a 9300 ºK.

Si trabajamos con situaciones de luz diferentes (por la noche con luz artificial y de día con luz natural, por ejemplo), debemos hacer dos calibraciones distintas y seleccionarlas en cada caso en "Propiedades de Pantalla". La calibración hay que repetirla de vez en cuando para compensar el desgaste que sufren los fósforos de la pantalla.

GESTIÓN DE COLOR

Una vez calibrado el monitor, nuestro siguiente paso en el establecimiento de un estándar de trabajo es activar y configurar la Gestión de Color en Photoshop ya que viene desactivada por defecto. Esto es igualmente importante tanto para blanco y negro como para color.

La Gestión de Color nos garantiza que veremos prácticamente lo mismo en diferentes monitores, ordenadores y ambientes, por lo que es esencial para un flujo de trabajo controlado.

Recuerdo un cliente que disponía de más de 20 Mac de última generación con fabulosas pantallas de 21". Sólo tenían un problema: la misma imagen se veía completamente diferente en cada monitor, por lo que no había manera de decidir si la corrección de luz y color era correcta. Al final, la fotomecánica hacía lo que le parecía y que Dios repartiera suerte.

El Dpto. de Estilo de otro importante cliente elegía un azul clarito para representar la campaña de moda correspondiente, pero lo que colgaba en pancartas y carteles publicitarios era un azul marino que nada tenía que ver con el inicialmente elegido.

A continuación se detalla cómo configurar nuestro sistema para evitar estos inconvenientes.